Galerie Nord - Histoire moderne
1) PEUPLE DES MONTAGNES BRILLANTES
LES UTES AU COLORADO : UNE RÉTROSPECTIVE
La terre sur laquelle vous vous trouvez faisait autrefois partie du territoire de la tribu Ute, les "Nuu-ciu". Les Utes étaient un peuple nomade qui a prospéré pendant des milliers d'années en s'appuyant sur son lien avec la nature. Ils suivaient les animaux et les plantes selon les saisons pour chasser, pêcher et récolter de la nourriture, en respectant toujours leur environnement et en vivant en harmonie avec lui.
Le CERCLE DE VIE UTE représente le cycle de la vie, de la naissance à la mort, pour toutes les créatures.
UN HÉRITAGE DE NOMADISME ET D'HARMONIE AVEC LA TERRE MÈRE
Guidées par l'expérience et la sagesse de leurs chefs et de leurs aînés, les bandes nomades à cheval suivaient des pistes qui sillonnaient les chaînes de montagnes du Colorado, reliant des campements traditionnels où elles revenaient au fil des saisons. Respectant profondément le besoin de l'environnement de se reconstituer, ils se déplaçaient vers de nouveaux sites avant que le gibier et la végétation ne soient épuisés. Autrefois, leur territoire s'étendait des plaines au versant occidental et jusqu'aux Four Corners. Au fur et à mesure que les bandes Ute se déplaçaient dans le paysage, elles construisaient des abris adaptés au terrain et aux ressources disponibles. Dans les plaines et sur les plateaux élevés, ils vivaient dans des tipis - des structures en forme de tentes coniques faites de peaux de bison tendues sur une ossature de poteaux, généralement en pin tordu, qui pouvaient être déplacées vers un nouvel emplacement. Dans les forêts montagneuses, les Utes construisaient des huttes appelées wikiups à partir d'un squelette de branches d'arbres tombées entrelacées de broussailles. Une hutte wikiup pouvait durer une saison ou plus, puis se désagréger et retourner à la nature.
LA PERTE DE LEUR MODE DE VIE
Alors que l'Ouest américain était colonisé par les Blancs, les Utes, comme d'autres tribus, ont vu les traités rompus réduire leurs terres à un point tel qu'elles ne pouvaient plus supporter une culture nomade et traditionnelle, ce qui a provoqué une série d'horribles représailles de part et d'autre. Le chef Colorow a participé aux violences, tandis que le chef Ouray a tenté une médiation. En fin de compte, l'"incident de Meeker" (ou "massacre de Meeker") devint un prétexte pour expulser les Utes de leurs terres de traité de l'ouest du Colorado. La loi fédérale Dawes de 1887 a encore érodé les traditions indigènes en tentant de diviser les réserves en propriétés individuelles. Certains Utes, comme Colorow et le chef Ignacio, ont résisté. D'autres, comme Ouray et Sapiah (Buckskin Charley), ont accepté la vie agricole. Au final, 90 millions d'hectares ont été arrachés aux tribus indigènes et vendus aux colons.
"NOUS SOMMES TOUJOURS LÀ
Aujourd'hui, les Utes, ainsi que de nombreux autres membres de la tribu, vivent, travaillent et perpétuent les traditions dans leurs communautés. Les musées et les expositions partagent et préservent les histoires longues et complexes des peuples indigènes d'Amérique. Des organisations telles que la Denver American Indian Commission et la Colorado Commission on Indian Affairs représentent leurs intérêts auprès du public et des instances gouvernementales.
LES DERNIERS CHEFS
CHEF COLOROW
Ute des montagnes
1810-1888
- Chef de la bande qui campait de façon saisonnière près de Red Rocks dans les années 1860-1870.
- Une personnalité vive, à la fois diplomate et guerrière.
- Il a défendu le mode de vie nomade.
CHIEF HOSA(Little Raven)
Arapaho du Sud
1810-1889
- Diplomate respecté pour avoir fait la paix entre les tribus des plaines.
- Il a continué à rechercher la paix avec les colons blancs, même si les traités ont été rompus.
- Il espérait que les colons blancs partiraient une fois qu'ils auraient extrait tout l'or.
CHIEF IGNACIO
Bande de Weeminuche
1828-1913
- Témoignage devant le Congrès sur l'incident de Meeker
- A conduit les Utes Weeminuche vers leurs terres de réserve dans la région des Four Corners.
- Séparés des autres bandes Ute du Sud en 1896 pour préserver leurs terres communales.
CHIEF OURAY
Bande de Uncompaghre
1833-1880
- Lui et sa femme Chipeta ont été les principaux négociateurs reconnus par le gouvernement fédéral.
- Certains, aujourd'hui comme à l'époque, pensent qu'il a trop cédé, trop facilement.
- Réputée pour ses talents de diplomate, Chipeta est restée une ancienne respectée après la mort d'Ouray.
CHIEF BUCKSKIN CHARLEY (Sapiah)
Ute du Sud
1880-1936
- Dernier chef traditionnel, il a remplacé Ouray comme principal négociateur du traité.
- A contribué à résoudre l'incident de Meeker.
- Séparés géographiquement des Weeminuche dirigés par Ignacio, ils ont adopté un mode de vie agricole.
CHIEF SEVERO
Groupe Capote
1840-1936
- Severo avait été capitaine de la police tribale des Ute du Sud. Il apparaît également sur la grande photo de groupe ci-dessus. On le voit en 1906 aux côtés d'Antonio Buck, fils de Sapiah et dernier chef héréditaire des Utes du Sud.
(Photographies avec l'aimable autorisation de la Denver Public Library/Western History Collection)
2) LES PREMIERS JOURS DANS LE PARC
LES PREMIERS VISIONNAIRES
Le mouvement City Beautiful, popularisé par l'Exposition universelle de Chicago en 1893, a réuni des hommes d'affaires, des dirigeants politiques et des réformateurs urbains autour d'un idéal : créer de la beauté et de l'harmonie dans les villes américaines qui avaient été saccagées par la croissance effrénée du 19e siècle. L'augmentation du tourisme et l'encouragement d'une croissance plus organisée étaient d'autres motivations clés.
L'entrepreneur, promoteur et fondateur du magazine Cosmopolitan John Brisben Walker acheta le parc de Red Rocks et les terres environnantes en 1906 et construisit rapidement un funiculaire jusqu'au sommet du mont Morrison et commença à organiser des concerts sur une scène rudimentaire dans l'amphithéâtre qui n'était pas encore aménagé à l'époque. Soixante cents permettaient d'acheter un billet aller-retour pour Morrison sur la Colorado & Southern Railroad, ainsi que l'entrée au parc, au funiculaire et aux concerts.
L'un des premiers partisans du système des parcs de montagne de Denver, Walker espérait vendre le parc de Red Rocks, ainsi que plusieurs autres parcelles, à Denver pour 100 000 dollars. Après quatre années d'études et de négociations, la ville s'est arrangée pour acheter la propriété en 1927 pour 54 133 dollars.
MERVEILLE NATURELLE
Le théâtre naturel situé sur une scène de montagne n'a pas d'équivalent dans le monde. Le théâtre offre une acoustique parfaite et a été classé parmi les sept merveilles naturelles du monde. Red Rocks, connu à l'origine sous le nom de Garden of Angels, puis de Garden of the Titans, a attiré l'attention des artistes musicaux dès avant le début du siècle.
Cette photo date probablement du début des années 1900, époque à laquelle l'entrepreneur John Brisben Walker avait acheté le terrain qui constitue le parc actuel et l'avait aménagé pour en faire une attraction touristique. Ici, des bures transportaient les touristes curieux, et même les premiers artistes, dans le parc.
Le Trading Post, autrefois appelé Indian Concession House, a été conçu dans le style du sud-ouest par l'architecte W.R. Rosche en 1932 pour servir de concession, de centre d'information et d'espace d'exposition.
LES PREMIERS MUSICIENS
Les musiciens locaux, comme ceux que l'on voit sur la photo de gauche datant d'environ 1910, venaient à Stage Rock pour profiter de la merveilleuse acoustique naturelle avant même la construction de l'amphithéâtre. La chanteuse d'opéra Dame Nellie Melba, qui a donné son nom au toast Melba, l'a visité en 1906 et a proclamé que "c'est le plus grand théâtre en plein air que j'aie jamais vu".
La star de l'opéra Mary Garden (ci-dessus et à droite) et son violoniste accompagnateur, Signor Tibaldi, sont arrivés ici à dos de bœuf pour tester l'acoustique de l'amphithéâtre en 1911. Plus tard, elle écrira que "jamais, dans aucun opéra du monde, je n'ai trouvé de propriétés acoustiques plus parfaites...". "Je prédis qu'un jour, vingt mille personnes s'y rassembleront pour écouter les plus grands chefs-d'œuvre du monde".
3) L'AMPHITHÉÂTRE : UNE INSPIRATION ANTIQUE POUR DES ROCHES ANCIENNES
INSPIRATION ANTIQUE
L'amphithéâtre grec de Taormine, sur l'île de Sicile, dans le sud de l'Italie, a inspiré George Cranmer, directeur des parcs de Denver, pour le théâtre de Red Rocks. Il a été construit par des colons grecs au troisième siècle avant J.-C. et reconstruit par les Romains cinq siècles plus tard. Comparable à Red Rocks, ses qualités acoustiques naturelles permettent à 20 000 personnes d'entendre des voix naturelles.
GEORGE CRANMER, VISIONNAIRE DE L'AMPHITHÉÂTRE
Sous la direction du maire Benjamin Stapleton, George Cranmer, directeur des parcs et de l'aménagement de Denver, fut chargé d'acheter le parc de Red Rocks pour la ville de Denver en 1927. L'année suivante, il visita l'amphithéâtre grec de Taormine, en Sicile, et reconnut immédiatement le potentiel d'une telle structure pour le parc. Il lui fallut encore six ans pour réunir les fonds fédéraux et municipaux nécessaires au lancement du projet.
Un champ de boules a envahi la zone située entre Creation Rock et Ship Rock avant que les équipes du Civilian Conservation Corps ne déplacent plus de 10 000 mètres cubes de terre et de débris rocheux pour construire la structure de l'amphithéâtre.
Cranmer craignait que le dynamitage des rochers n'éveille les craintes des premiers défenseurs de l'environnement. Au lieu de procéder graduellement, il demanda à ses contremaîtres de dynamiter tous les blocs en une seule fois, puis il disparut de son office le jour des explosions
ARCHITECTE DE L'AMPHITHÉÂTRE BURNHAM HOYT
Ce théâtre naturel sur une scène de montagne n'a pas d'équivalent dans le monde. L'amphithéâtre a été conçu par Burnham Hoyt (1887-1960), l'un des architectes les plus influentiels de Denver. Bien qu'il ait été l'un des premiers à embrasser le modernisme, il s'est tourné vers des modèles antiques comme le théâtre de Dionysos à Athènes lorsqu'il a planifié l'amphithéâtre. Il écrira plus tard : "La politique de conception établie et respectée tout au long du projet a été de faire un minimum d'architecture, de préserver intégralement, dans la mesure du possible, les grands atouts du site." La conception a été achevée en 1936 et l'amphithéâtre a été inauguré le 15 juin 1941, bien que le projet ait duré au total 12 ans.
Le Red Rocks Amphitheatre est l'œuvre la plus connue de Hoyt. Aujourd'hui encore, les architectes admirent la façon dont Hoyt a intégré la topographie et les formations rocheuses dans la conception du théâtre. Le projet lui a valu une reconnaissance nationale immédiate. Il a ensuite été sélectionné par le Museum of Modern Art de New York comme l'un des 50 exemples les plus remarquables de l'architecture américaine de la décennie et est inscrit au National Register of Historic Places.
4) LA RÉUSSITE DE LA CCC PENDANT L'ÈRE DE LA DÉPRESSION
Le Civilian Conservation Corps (CCC) est l'un des programmes du New Deal de Franklin Roosevelt conçu pour lutter contre le chômage pendant la Grande Dépression. Des milliers de jeunes hommes ont été mis au travail dans toute l'Amérique, notamment pour construire des sentiers, des ponts et d'autres équipements dans nos parcs nationaux. Encadrés par des officiers de l'armée et des artisans locaux, ils gagnaient de la nourriture, des vêtements, un logement et 30 dollars par mois, dont 25 étaient envoyés à leur famille.
LES ARTISANS DE L'AMPHITHÉÂTRE : LES HOMMES DU CAMP SP 13-C DU CCC. Compagnie n° 1848
L'amphithéâtre de Red Rocks fut le projet le plus important et le plus ambitieux du Civilian Conservation Corps. Une équipe d'environ 200 jeunes hommes vivait à tout moment dans des baraquements près de Morrison (visibles depuis la terrasse du Visitor Center) et a travaillé sur le théâtre de 1936 à 1941, avec l'aide du National Park Service et de la Works Progress Administration. Ils posèrent 10 wagons de ciment et 90 000 pieds carrés de pierre de taille extraite à Lyons, dans le Colorado.
La structure physique de l'installation, ainsi que toutes les terrasses et tous les ouvrages en pierre, ont été construits à la main, sans l'aide d'aucune machine.
LE SITE EN CONSTRUCTION - VERS 1940
La conception du drainage de surface de l'amphithéâtre a été planifiée et exécutée par le CCC avec les formes et les techniques présentées sur cette photo.
La scène de l'amphithéâtre est en béton coulé sur place, revêtue d'un placage en maçonnerie de pierre d'un style unique.
Le fill de terre et les débris de la partie intérieure de l'amphithéâtre ont été poussés vers le côté sud, tandis que le côté nord a dû être découpé à l'explosif.
Le CCC a contribué à la conception finale de la passerelle connue sous le nom de "The Bridge" sur le côté sud de l'amphithéâtre.
Pour un meilleur accès, la zone de construction a été située au sommet de l'amphithéâtre. C'est de là que le béton a été mélangé et coulé.
Le Historic Landmark Registry cite ses "fortes lignes horizontales" comme l'une des caractéristiques les plus distinctives de l'amphithéâtre. Le CCC a mis au point une gouttière de distribution du béton, un système ingénieux pour couler le matériau en lignes aussi uniformes et agréables à l'œil.
Les ailes de scène ont été conçues à l'origine dans un style Art déco, adapté au site avec une courbure unique dans le design et un revêtement en pierre. Des ailes de scène plus hautes ont été construites en 1960.