Galería Norte - Historia Moderna
1) PUEBLO DE LAS MONTAÑAS BRILLANTES
UTES EN COLORADO: UNA RETROSPECTIVA
La tierra en la que te encuentras formaba parte del territorio de la tribu Ute, los "Nuu-ciu". Los ute eran un pueblo nómada que prosperó durante miles de años gracias a su conexión con la naturaleza. Seguían a los animales y las plantas según las estaciones para cazar, pescar y recolectar alimentos, siempre respetando y conviviendo en armonía con su entorno.
El CÍRCULO UTE DE LA VIDA representa el ciclo de la vida desde el nacimiento hasta la muerte de todas las criaturas.
UN LEGADO DE NOMADISMO Y ARMONÍA CON LA MADRE TIERRA
Guiadas por la experiencia y la sabiduría de sus jefes y ancianos, las bandas nómadas a caballo seguían senderos que cruzaban las cordilleras de Colorado, enlazando campamentos tradicionales a los que regresaban cada temporada. Con un profundo respeto por la necesidad del medio ambiente de reponerse, se trasladaban a nuevos lugares antes de que se agotaran la caza y la vegetación. En el pasado, su área de distribución se extendía desde las llanuras hasta la vertiente occidental y las Cuatro Esquinas. A medida que las bandas ute se desplazaban por el paisaje, construían refugios adaptados al terreno y a los recursos disponibles. En las llanuras y en las planicies elevadas, vivían en tipis, estructuras cónicas en forma de tienda de campaña hechas de piel de bisonte estirada sobre un esqueleto de postes, normalmente de pino lodgepole, que podían trasladarse a otro lugar. En los bosques montañosos, los ute construían chozas llamadas wikiups con un esqueleto de ramas de árboles caídos entretejidas con maleza. Un wikiup podía durar una temporada o más, para acabar desmoronándose y volviendo al paisaje.
LA PÉRDIDA DE SU MODO DE VIDA
A medida que el Oeste americano era colonizado por los blancos, los utes, al igual que otras tribus, vieron cómo los tratados rotos reducían sus tierras hasta un punto que no podían mantener una cultura nómada en tradicional provocó una serie de feas represalias por ambas partes. El jefe Colorow participó en la violencia, mientras que el jefe Ouray intentó mediar. Al final, el "Incidente de Meeker" (o "Masacre de Meeker") se convirtió en un pretexto para expulsar a los utes de sus tierras del tratado del oeste de Colorado. La Ley federal Dawes de 1887 erosionó aún más las tradiciones indígenas al intentar dividir las reservas en haciendas de propiedad individual. Algunos utes, como Colorow y el jefe Ignacio, se resistieron. Otros, como Ouray y Sapiah (Buckskin Charley), aceptaron una vida agrícola. Al final, 90 millones de acres fueron arrebatados a las tribus indígenas y vendidos a los colonos.
"SEGUIMOS AQUÍ"
En la actualidad, los utes, además de muchos otros miembros de las tribus, viven, trabajan y mantienen las tradiciones en sus comunidades. Museos y exposiciones comparten y preservan las largas y complejas historias de los pueblos indígenas de América. Organizaciones como la Comisión Indígena Americana de Denver y la Comisión de Asuntos Indígenas de Colorado representan sus intereses ante el público y los organismos gubernamentales.
LOS ÚLTIMOS JEFES
JEFE COLOROW
Ute Montaña Ute
1810-1888
- Líder de la banda que acampaba estacionalmente cerca de Red Rocks en las décadas de 1860-1870.
- Una personalidad viva, hábil como diplomático y como guerrero.
- Defendió el modo de vida nómada.
CHIEF HOSA(Little Raven)
Arapaho del Sur
1810-1889
- Diplomático respetado por lograr la paz entre las tribus de las llanuras.
- Siguió buscando la paz con los colonos blancos aunque se rompieran los tratados.
- Esperaba que los colonos blancos se marcharan cuando hubieran extraído todo el oro.
JEFE IGNACIO
Banda Weeminuche
1828-1913
- Testificó ante el Congreso sobre el incidente Meeker
- Llevó a los Utes Weeminuche a sus tierras de reserva en la zona de Four Corners.
- Se separaron de otras bandas ute del sur en 1896 para preservar sus tierras comunales.
JEFE OURAY
Banda de Uncompaghre
1833-1880
- Él y su esposa Chipeta fueron los principales negociadores reconocidos por el gobierno federal.
- Algunos, ahora como en su época, piensan que cedió demasiado y con demasiada facilidad.
- Conocida por sus dotes diplomáticas, Chipeta siguió siendo una anciana respetada tras la muerte de Ouray.
CHIEF BUCKSKIN CHARLEY (Sapiah)
Ute del Sur
1880-1936
- El último jefe tradicional, sustituyó a Ouray como principal negociador del tratado.
- Ayudó a resolver el incidente de Meeker.
- Separados geográficamente de los Weeminuche anillados por Ignacio al aceptar un estilo de vida de granja.
JEFE SEVERO
Banda de Capote
1840-1936
- Severo había sido capitán de la policía tribal de los Ute del Sur. También aparece en la gran foto de grupo de arriba. En ella aparece en 1906 junto a Antonio Buck, padre, hijo de Sapiah y último jefe hereditario de los ute del sur.
(Fotografías cortesía de la Biblioteca Pública de Denver/Colección de Historia del Oeste)
2) LOS PRIMEROS DÍAS EN EL PARQUE
LOS PRIMEROS VISIONARIOS
El movimiento City Beautiful, popularizado por la Exposición Colombina Mundial celebrada en Chicago en 1893, unió a empresarios, líderes políticos y reformadores urbanos con su ideal de crear belleza y armonía en las ciudades estadounidenses que habían sido expoliadas por el crecimiento desenfrenado del siglo XIX. Aumentar el turismo y fomentar un crecimiento más organizado fueron otras motivaciones clave.
El empresario, promotor y fundador de la revista Cosmopolitan, John Brisben Walker, compró el parque Red Rocks y los terrenos circundantes en 1906 y pronto construyó un funicular hasta la cima del monte Morrison y empezó a organizar conciertos en un tosco escenario en el anfiteatro, que por entonces aún no se había desarrollado. Con sesenta centavos se podía comprar un billete de ida y vuelta a Morrison en el Colorado & Southern Railroad, así como la entrada al parque, al funicular y a los conciertos.
Walker, uno de los primeros partidarios del sistema de parques de montaña de Denver, esperaba vender finalmente Red Rocks Park, junto con otras parcelas, a Denver por 100.000 dólares. Tras cuatro años de estudio y negociación, la ciudad llegó a un acuerdo para comprar la propiedad en 1927 por 54.133 dólares.
MARAVILLA NATURAL
El teatro natural situado en el escenario de una montaña no tiene parangón en ningún lugar del mundo. El teatro ofrece una acústica perfecta y en su día fue catalogado como una de las siete maravillas naturales del mundo. Red Rocks. originalmente conocido como el Jardín de los Ángeles, y más tarde como Jardín de los Titanes, ha atraído la atención de intérpretes musicales desde antes del cambio de siglo.
Esta foto data probablemente de principios del siglo XX, época en la que el empresario John Brisben Walker ya había comprado el terreno que hoy ocupa el parque y lo había convertido en una atracción turística. Aquí, los burros transportaban al parque a turistas curiosos e incluso a los primeros artistas.
El Trading Post, antes llamado Indian Concession House, fue diseñado en estilo suroccidental por el arquitecto W.R. Rosche en 1932 para servir como concesión, centro de información y zona de exposiciones.
LOS PRIMEROS MÚSICOS
Los músicos locales, como los que aparecen en la foto de la izquierda de alrededor de 1910, acudían a Stage Rock para disfrutar de la maravillosa acústica natural incluso antes de que se construyera el anfiteatro. La cantante de ópera Dame Nellie Melba, que dio nombre al brindis melba, lo visitó en 1906 y proclamó que "éste es el mayor teatro al aire libre que he visto nunca".
La estrella de la ópera Mary Garden (arriba y derecha) y su violinista acompañante, el signor Tibaldi, llegaron aquí en burro para probar la acústica del anfiteatro en 1911. Más tarde, escribió que "en ningún teatro de ópera del mundo he encontrado unas propiedades acústicas más perfectas...". "Predigo que algún día veinte mil personas se reunirán allí para escuchar las mayores obras maestras del mundo".
3) EL ANFITEATRO: INSPIRACIÓN ANTIGUA PARA ROCAS ANTIGUAS
INSPIRACIÓN ANTIGUA
El antiguo anfiteatro griego de Taormina, en la isla de Sicilia, al sur de Italia, fue la inspiración de George Cranmer, director de parques de Denver, para el teatro de Red Rocks. Fue construido por colonos griegos en el siglo III a.C. y reconstruido por los romanos cinco siglos después. Comparable a Red Rocks, sus cualidades acústicas naturales permiten que 20.000 personas escuchen voces naturales.
GEORGE CRANMER VISIONARIO DEL ANFITEATRO
Bajo el mandato del alcalde Benjamin Stapleton, el director de parques y mejoras de Denver, George Cranmer, fue el responsable de la compra del Red Rocks Park para la ciudad de Denver en 1927. Al año siguiente visitó el anfiteatro griego de Taormina (Sicilia) e inmediatamente reconoció el potencial de una estructura semejante para el parque. Tardó otros seis años en conseguir la financiación federal y municipal necesaria para iniciar el proyecto.
UN CAMPO DE BOULDERAS rellenaba la zona entre Creation Rock y Ship Rock antes de que los equipos del Civilian Conservation Corps movieran más de 10.000 yardas cúbicas de tierra y escombros de roca para construir la estructura del anfiteatro.
Cranmer temía que la dinamitación de las rocas despertara los temores de los primeros conservacionistas. En lugar de proceder gradualmente, ordenó a sus capataces que dinamitaran todas las rocas a la vez; luego desapareció de su oficina el día de las explosiones...
ARQUITECTO DEL ANFITEATRO BURNHAM HOYT
Este teatro natural situado en el escenario de una montaña no tiene parangón en el mundo. El anfiteatro fue diseñado por Burnham Hoyt (1887-1960), uno de los arquitectos más influyentes de Denver. Aunque fue uno de los primeros en abrazar el Modernismo, cuando planificó el anfiteatro recurrió a modelos antiguos como el Teatro de Dionisio de Atenas. Más tarde escribió: "La política de diseño que se estableció y a la que se adhirió en todo momento fue la de hacer un mínimo de arquitectura; preservar en su totalidad, en la medida de lo posible, los grandes activos del lugar". El diseño se realizó en 1936, y el anfiteatro se inauguró el 15 de junio de 1941, aunque el tiempo total para completar el proyecto abarcó 12 años.
El Anfiteatro Red Rocks fue la obra más conocida de Hoyt. Hoy en día, los arquitectos siguen admirando el modo en que Hoyt incorporó la topografía y las formaciones rocosas al diseño del teatro. El proyecto le valió un reconocimiento nacional inmediato. Posteriormente, el Museo de Arte Moderno de Nueva York lo seleccionó como uno de los 50 ejemplos más destacados de la arquitectura estadounidense de la década y figura en el Registro Nacional de Lugares Históricos.
4) LOS LOGROS DEL CCC EN LA ERA DE LA DEPRESIÓN
El Cuerpo Civil de Conservación (CCC) fue uno de los programas del Nuevo Trato de Franklin Roosevelt diseñados para hacer frente al problema del desempleo durante la Gran Depresión. Miles de jóvenes de todo el país trabajaron en la construcción de senderos, puentes y otras instalaciones de nuestros parques nacionales. Supervisados por oficiales del ejército y artesanos locales, ganaban comida, ropa, alojamiento y 30 dólares al mes, 25 de los cuales se enviaban a sus familias.
ARTESANOS DEL ANFITEATRO: LOS HOMBRES DEL CAMPAMENTO CCC SP 13-C. Compañía nº 1848
El Anfiteatro Red Rocks fue el mayor y más ambicioso proyecto del Cuerpo de Conservación Civil. Una cuadrilla de unos 200 jóvenes vivía en barracones cerca de Morrison (visibles desde la cubierta del Centro de Visitantes) y trabajó en el teatro de 1936 a 1941, con la ayuda del Servicio de Parques Nacionales y la Works Progress Administration. Colocaron 10 vagones de cemento y 90.000 metros cuadrados de piedra de cantera de Lyons, Colorado.
La estructura física de la instalación, así como todas las terrazas y los trabajos de cantería, se construyeron a mano, sin la ayuda de ninguna máquina.
EL SITIO EN CONSTRUCCIÓN- CIRCA 1940
El diseño del drenaje superficial del anfiteatro fue planeado y ejecutado por el CCC con las formas y técnicas captadas en esta foto.
El escenario del anfiteatro es de hormigón moldeado in situ, revestido con un estilo único de revestimiento de mampostería de piedra.
La suciedad y los escombros de la parte interior del anfiteatro fueron empujados hacia el lado sur, mientras que el lado norte tuvo que ser cortado por voladura.
El CCC contribuyó al diseño final de la pasarela conocida como "El Puente" en el lado sur del anfiteatro.
Para facilitar el acceso, la zona de obras se situó en la parte superior del anfiteatro. Desde aquí se mezclaba y vertía el hormigón.
El Registro de Monumentos Históricos cita sus "marcadas líneas horizontales" como una de las características más distintivas del anfiteatro. El CCC desarrolló una canaleta de distribución de hormigón, un ingenioso sistema para verter el material en líneas tan uniformes y visualmente agradables.
Las alas del escenario se diseñaron originalmente en estilo Art Déco, adaptado al lugar con una curvatura única en el diseño y revestimiento de piedra. Las alas del escenario más altas se construyeron en 1960.
